• Música relajante en español

    No importa en el momento en el que escuches esta canción, siempre que lo hagas recordarás un pedacito de un mundo que ha inmortalizado la banda Tortuga de Mar. Es sumamente sencillo perderse entre sus instrumentos y naufragar hasta las orillas de su sonido. Mientras estamos inmersos en esta canción, los colores surgen como cuerpos sin forma que danzan para nosotros. Somos seducidos por un sabor diferente y una clave maravillosa que nos hace volar y soñar con esa orilla de mar que describe la vocalista. Si conoces a esta banda, hazte un favor y disfruta esta melodía una vez más. Por el contrario, si nunca habías escuchado nada de ella, permíteme informarte que tienes mucha pero mucha suerte. Ingresa ahora y deja que el sonido hable por sí mismo.
  • Música rock libre de derechos

    Una de las características más definitorias de las piezas musicales más memorables es que se pueden adaptar a cualquier género sin perder su esencia. Estas piezas, además, trascienden su propio tiempo. Blue Wave Theory nos da prueba de ello. Hace su adaptación de un clásico del folk al surf rock moderno.

  • musica-de-fondo-largos-caminos
    Largos Caminos
    de Zero Project
    Electrónica, Instrumental
    Hoy regresa un viejo amigo de la casa: Zero Project nos trae un refugio para aquellos que disfrutan del viaje y los largos caminos. Esta es la épica del caminante, del aventurero, del hombre que avanza a pesar de sentirse pequeño en medio de la inmensidad de su trayecto. Su sonido da vida a una atmósfera que asciende constantemente y nos da pocos espacios para tomar aire, determinación y un nuevo impulso que nos permita seguir avanzando hasta llegar a nuestro destino. ¿Te gustaría descubrir cuál será el tuyo? ¡Entonces debes conocer esta melodía!
  • musica-de-fondo-la-madera-oscura
    La Madera Oscura
    de Clone Me Twice
    Electrónica, Instrumental
    ¿Puede una pieza transmitir tanta melancolía y cambiar tan bruscamente hacia un ambiente épico y aguerrido? Clone Me Twice nos demuestra que sí. Esta intensa composición nos pasea por los lugares más inusuales del pensamiento. Sin mucho esfuerzo se transforma en la brisa que sopla en medio de dos ejércitos dispuestos a dispararse, en la desesperación del hombre que mira su reflejo en medio de una habitación en penumbra, en el dolor comprimido del llanto desconsolado de otro día de dificultad y, sin embargo, súbitamente se vuelve la energía del combate, la determinación para seguir adelante, la fe ciega en que sin importar el obstáculo, saldremos vencedores.
  • La música indie nace por oposición a lo que se conoce como la cultura mainstream o tendencia mayoritaria. Ese carácter contestatario es palpable en toda la producción de Josh Woodward. Es notorio que el artista usa su letra para enviar un mensaje que desafía al sistema social. Es por esta razón que encontraremos un planteamiento completamente diferente a lo acostumbrado. De modo que es necesario abrir la mente hacia nuevos horizontes interpretativos para poder disfrutar del tema.
  • El arte de lo simple. Arreglos que cautivan y sorprenden. Una voz tan auténtica como poderosa. Estas son las cualidades que la música de Shelby Merry despliega. Esta cantautora estadounidense no es una más del montón. Temas como “Gallows” demuestran que estamos ante una de las voces más originales de su generación.

  • Charles François Gounod fue uno de los grandes compositores franceses del siglo XIX. Su papel en el mundo de las óperas y la música sacra y religiosa ha sobrevivido hasta nuestros días en forma de un poderoso legado. Una de sus creaciones más famosas fue el Ave María basado en uno de los preludios de Bach. Esta composición es exquisita y construye ante sus espectadores una melodía que muy difícilmente se saca de la memoria. Hoy, sin embargo, vamos a conocer una versión de guitarra de esta famosa pieza. Te prometo que vas a desear llevarla contigo a todas partes. Acompáñame y maravíllate con ese sonido celestial que despierta las notas de la guitarra.
  • Happy Birthday

    Como la música complace a todos los gustos, también hay que darle un lugar a los cantantes que tienen una inclinación más independiente. Monk Turner es uno de esos compositores cuya vena artística no trata de obedecer a un género específico. La preferencia de este autor está en la creación de álbumes conceptuales que retoman múltiples corrientes musicales. El músico estadounidense con frecuencia colabora con otras personalidades del medio. En el año 2012 lo hizo con kaleidoscope incorporando a 40 artistas del mundo en un vasto trabajo de su área. En 2011, integró a Alanna Lin, mejor conocida como Fascinoma, en su álbum de estilo narrativo llamado Emergency songs.
  • No todos los días pueden ser buenos y si el tuyo no está siendo tal y como lo esperabas, hoy te traemos una música de fondo melancólica perfecta para que dejes ir las penas y recuerdes que todo es pasajero, incluso la tristeza. Con este suave instrumental de guitarra acústica descubrirás a un buen amigo que te acompañará en los días grises y te ayudará a transformar la melancolía en algo más llevadero. Así que dale una oportunidad a esta pieza y deja que su melodía se convierta en tu mejor consuelo en esta noche de soledad.
  • Hay sueños que nos roban el corazón y nos dejan, al despertar, la respiración acelerada, la alegría reflejada en el rostro y un profundo deseo de plasmar lo vivido en un papel, contárselo a la primera persona que nos encontramos o retratarlo en un instrumental. Esta última opción es la que el compositor australiano Wayne John Bradley ha escogido para inmortalizar su Sueño español, una majestuosa melodía acústica con aires melancólicos y un sonido impresionante que se puede adaptar a cualquier ambiente en el que se te ocurra incorporarla. Pero ¿Qué tal si me permites presentártela? Acompáñame a conocer al más genuino ritmo de la guitarra española y disfruta esta música de fondo que te cambiará el día.
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